Keramiek is die oudste ambagsman en kreatiewe aktiwiteit waarvan ons bewus is. Argeologiese opgrawings het voorwerpe ontdek wat meer as tienduisend jaar gelede geproduseer is.
Keramiek is die oudste ambagsman en kreatiewe aktiwiteit waarvan ons bewus is. Argeologiese opgrawings het voorwerpe ontdek wat meer as tienduisend jaar gelede geproduseer is.
Tradisioneel was die pottebakker 'n nederige, anonieme vakman wat utiliteitsvoorwerpe vervaardig, en slegs selde styg hy tot 'n hoër vlak van artistieke pretensie.
In die Ooste is daar geen onderskeid tussen ambagsman en kunstenaar nie; die produk van 'n onbekende pottebakker kan as 'n kunswerk beskou word, en in Japan word meester pottebakkers vereer en as 'nasionale erfenis' beskou.
In hierdie konteks verskyn Gustavo Pérez en sy groot keramiekproduksie. Met byna dertig jaar professionele aktiwiteit vertel hy ons in sy eie woorde:
In my jeug; Toe dit tyd geword het om 'n universiteitsgraad te kies, het ek groot onsekerheid gehad oor wat ek in die lewe moes doen, wat my daartoe gelei het dat ek na ander nie-tradisionele vakke gekyk het, en ek het keramiek raakgeloop. 'n baie gelukkige ontmoeting, omdat hy geen vooraf belangstelling in die plastiese kunste gehad het nie; nie as 'n moontlikheid vir professionele ontwikkeling nie
In 1971 betree hy die Ciutadella School of Design and Crafts, waar hy twee jaar vertoef, en sit dan sy vakleerlingskap in Querétaro vir nog vyf jaar voort. In 1980 behaal hy 'n studiebeurs vir twee jaar aan die Nederlandse Akademie vir Kuns, en van 1982 tot 1983 werk hy as gas in daardie land. By sy terugkeer na Mexiko in 1984, het hy die "El Tomate" -werkswinkel in Rancho Dos y Dos, naby Xalapa, geïnstalleer. Sedert 1992 werk hy in sy eie werkswinkel in ZencuantIa, Veracruz.
Ek het aan die gang gewerk en probeer om opdragte te verdien. Ek beskou myself as selfonderrig, toets materiaal en lees boeke oor tegniese en stilistiese aspekte, veral Japannese kuns.
Hedendaagse keramiek in die Westerse wêreld het 'n oplewing gehad as 'n moontlikheid van unieke en onherhaalbare artistieke uitdrukking, en heeltemal geskei van die gebruikswaarde daarvan, van 'n oosterse invloed wat hoofsaaklik na Engeland versprei, danksy die skool van Bernard Leach, wat in die twintigerjare in Japan studeer.
Gustavo gee stem aan die aarde en leef saam met die modder, met sy modder, wat 'n mengsel is van verskillende klei wat hy voorberei het.
In keramiek is die tegnieke wat ek gebruik gevind, ontdek deur middel van proef en fout en om van vooraf te begin. Dit is moeilik om iets nuuts uit te dink, alles is reeds gedoen, maar daar is ruimte vir persoonlike skepping.
Om keramiek as die as van my lewe te ontdek, was die bekoring en die uitdaging om in te dring in 'n wêreld waarvan alles geïgnoreer is en waarvan die duisendjarige geheime toeganklik sou wees vanuit die domein van die handel.
Handel is kennis, hande en ophoping van ervaring elke dag. Handel is passie en dis ook dissipline; werk wanneer werk 'n plesier is en ook as dit onmoontlik of nutteloos lyk. Hardkoppige en skynbaar sinnelose aandrang lei soms tot belangrike bevindings. Volgens my eie ervaring is daar nooit iets belangriks in my werk buite die werkswinkel gevind nie; En altyd, letterlik, op die hals gehaal ...
Gustavo is pas terug van 'n drie maande lange verblyf in Shigaraki, Japan, waar daar 'n baie belangrike tradisie bestaan om klei in houtgestookte oonde te verbrand.
In Japan is die kunstenaar verantwoordelik vir al die fases van die proses en is hy dus die enigste skepper. Die ideaal wat hy nastreef, is die soeke na een of ander onvolmaaktheid in die vorm of in die glans.
Elke keramikus ken die frekwensie waarmee onverwagte en ongewenste in die handel plaasvind, en weet dat dit saam met die onvermydelike frustrasie baie belangrik is om deeglik waar te neem wat gebeur het, want presies daardie oomblik van beheer kan lei tot 'n ontdekking van onbekende varsheid; die ongeluk as 'n gleuf wat oop is vir moontlikhede wat nog nooit voorheen oorweeg is nie.
My werk soek wortels, die elementêre, die primitiefste. Ek het skakels, verwysings met pre-Spaanse tradisies, met Zapotec-kuns en keramiek van Nayarit en Colima. Ook met Japannese kuns en met 'n paar hedendaagse Europese keramiste ... is alle invloede welkom en kom hulle uit ander tale, soos die skildery van Klee, Miró en Vicente Rojo; Ek het werke waarvan die invloed my liefde vir musiek het ...
Elke klei, elke klip, praat 'n ander, unieke, onuitputlike taal. Om kennis te maak met die materiaal wat u kies, is 'n fundamentele proses en ek kyk hoe min ek dit ken as ek dit ontdek; met kommerwekkende en wonderlike frekwensie, hoe dit anders reageer.
Die verandering van die posisie van 'n kwas, die druk van 'n vinger, die vertraging of vooruitgang van 'n fase van die proses kan die voorkoms van onbekende ekspressiewe moontlikhede beteken.
In 1996 is hy goedgekeur vir toelating tot die International Academy of Ceramics, wat in Genève, Switserland, gesetel is, en waar hoofsaaklik Japanse, Wes-Europese en Amerikaanse kunstenaars verteenwoordig word.
Ons is twee lede van Mexiko: Gerda Kruger; van Mérida, en ek. Dit is 'n groep wat dit moontlik maak om baie ryk verhoudings met die beste pottebakkers ter wêreld te vestig, wat die deure vir my oopgemaak het om na Japan te reis en te leer oor avant-garde tendense en vriende te maak met kunstenaars van regoor die wêreld. Dit is vir my baie belangrik: in ag genome dat ek professioneel net baie in Mexiko woon.
Bron: wenke van Aeroméxico nr. 7 Veracruz / lente 1998
Gustavo Pérez, argitek van klei.
