Antonio López Sáenz is gebore in die hawe van Mazatlán, in die trope van Kanker, so genoem omdat die son aan die begin van die somer-sonstilstand, in die noordelike halfrond, sy hoogste punt in die konstellasie van Kanker bereik, en presies op daardie parallel geleë is of denkbeeldige lyn.
Antonio López Sáenz is gebore in die hawe van Mazatlán, in die trope van Kanker, so genoem omdat die son aan die begin van die somer-sonstilstand, in die noordelike halfrond, sy hoogste punt in die konstellasie van Kanker bereik, en presies op daardie parallel geleë is of denkbeeldige lyn.
Die son, die verbeelding en die hawe sal deurslaggewend wees in die vorming van die mens en sy werk.
'N Hawe is 'n deur van toegang tot of uitgang. Tassie wat oopmaak en 'n welkome of afskeid word. 'N Hawe is 'n ontmoetingsplek; 'n doeanehuis van drome en realiteite, van triomfante en mislukkings, van lag en trane.
Mense van verskillende agtergronde en nasionaliteite stroom na 'n hawe: matrose en reisigers, avonturiers en handelaars wat op die ritme van die getye kom en gaan. In hierdie vloeibare ruimte lê skepe gelaai met handelsware uit die sewe seë. As ons van skepe praat, roep ons die beeld op van seevaartuie en hul groot skoorstene, van vragskepe en seilskepe, van groot hyskrane vir laai en aflaai, bote, nette en visgereedskap, asook die geheimsinnige en skokkende geluid van hul sirenes.
Maar 'n hawe is ook 'n verblyf, 'n permanensie. Dit is die daaglikse lewe van die visser, die handelaar, die stewedores, die wandelinge langs die promenade en die gekraak van die golwe; van baders op die strand wat wag op die kind wat met sy emmer en graaf kastele en kortstondige fantasieë bou.
Al hierdie beelde bevolk die skilderagtige heelal van López Sáenz. Verwysings na die bofbalwedstryd, die Sondagwandeling, die stadsgroepe, die serenades, die bankette, die manlike en vroulike naak, tydens die siësta tyd ... en die partytjie gaan voort.
Die kunstenaar beeld 'n vorige tyd uit, gevries - maar wonderlik - deur die magie van sy kwas. Sy skilderye lyk soos 'n plakboek van 'n Mazatlan wat vir ewig verdwyn het, waar die karakters, misterieus, geen gesigte het nie en tog hul identiteit behou, danksy die kunstenaar se waarnemende oog.
Dit is portrette van gister, vandag en tot in ewigheid; van die alledaagse lewe en plesier, die plesier om dit te leef.
López Sáenz skep sy eie wêreld, 'n vriendelike wêreld, waar daar geen gevegte, dronkenskap of prostitute is nie. Die outeur word deel van die skildery, 'n sekondêre protagonis wat reeds naak, reeds op sy ou fiets, getuig van wat in die skildery gebeur.
López Sáenz kroniek sy stad vanaf die hawe van Mazatlán, geleë in die Kreefskeerkring, maar dit is 'n trope waar die son goedaardig en barmhartig skyn.
Die sonlig in sy skilderye, hard en hard, word gefiltreer, deur 'n filter gelei en brand nie; sy karakters gee nie die indruk dat hulle sweet nie en ons sien baie daarvan in die sonstrale geklee in baadjies en dasse, onverstoord.
Sy palet is baie ryk aan sagte kleure wat nie ooreenstem met die werklikheid nie, met die versengende son van Mazatlán, waarom?
Dit is 'n baie persoonlike standpunt van die vraagsteller. Ek het 'n lig, wat my eie lig is, wat my wêreld verlig. Dit is die lig van Mazatlán en word erken deur diegene wat dit bewoon en dit goed ken. Ek het 'n lig soos silwer stof of kalkstof in my werk. My eie huis is wit, die mure is wit. Daar is hoegenaamd geen verborgenheid nie.
Sosiale kritiek kom nie in sy skildery voor nie, maar dit is 'n familiekroniek van vriende en familielede en mense uit die stad. Beskou u uself as 'n kroniekskrywer van die stad?
Ek is pas aangewys as 'Grafiese kroniekskrywer van die stad en die hawe van Mazatlán', en ek behoort tot die 'Colegio de Sinaloa', wat bestaan uit tien vooraanstaande Sinaloans in verskillende vertakkings van intellektuele en wetenskaplike strewe.
Op watter stadium het u belangstelling in kuns en skilderkuns na vore gekom?
My kinderjare is op die strand deurgebring. Daar het ek met my vriende gespeel. Ek het daarvan gehou om te voel en te speel met die sand wat nat en glad van die golwe was. Dit was my eerste materiaal. Op 'n dag het ek 'n stok gevat en die silhoeët van 'n man begin teken. Wat 'n plesier kon ek dit tog doen! Op die strand het hy gekleurde klippe, skulpe, alge, stukke hout gevind wat deur die koms en gaan van die golwe gepoleer is. Ek het my tyd spandeer om kleifigure te verf en te maak. Toe ek grootgeword het, het ek die behoefte gehad om my aan kuns toe te wy, maar destyds was daar niemand in Mazatlán wat my beroep kon rig nie; my ouers het dit agtergekom, maar hulle het nie die ekonomiese vermoë gehad om my na die hoofstad te gaan studeer nie, en die dag het aangebreek dat ek moes bydra tot die onderhoud. My pa was 'n pakhuisbestuurder, 'n doeanebeampte van beroep en was in kontak met die skepe wat na die hawe aangekom het. Hy het besluit dat hy by die laaiplekke moes werk. Ek het van laerskool af begin werk en vir altyd verlief geraak op die groot skepe wat in my doeke verskyn: "liefde vir die landskap waar u gebore is en in u kinderjare gewoon het".
In u skilderye word die karakters kleiner, langer, ontsteek, wat is hul doel?
Behalwe dat ek 'n skilder is, is ek ook 'n beeldhouer, en hulle het aan my verduidelik dat ek die volume aan my karakters gee. Ek het geen doel nie. Dit is my persoonlike uitdrukking. Ek was ook jonk en avant-gardisties, totdat dit tyd was om myself artistiek te definieer, en ek het dit ontdek toe mense vir my werk begin aansoek doen het. My karakters hoef nie oë, monde of tande te hê om die gewenste visie oor te dra nie. Die blote teenwoordigheid van die bundel sê: 'Ek is geil, woeker, lekker.' Dit is 'n werklikheid, maar dit is 'n werklikheid wat deur my getransformeer is.
Op die ouderdom van sewentien het López Sáenz na Mexiko-stad gereis om skilderkuns te studeer aan die Academia de San Carlos, destyds, 1953, twee blokke van die Nasionale Paleis af. Hy studeer Meester in Plastiese Kunste en Kunsgeskiedenis. Dit is daar, in die ou deel van die stad, waar hy die sjarme van die Mexikaanse markte ontdek, die towerkuns van hul kenmerkende kleure, reuke en geure. Hy leef in baie moeilike ekonomiese toestande en leer die beroep van 'n skilder baie goed.
López Sáenz het sy werk in Sinaloa, Nuevo León, Federale distrik, Jalisco en Morelos aangebied. Hy het ook tentoonstellings in Washington, Detroit, Miami, Tampa, San Francisco, San Antonio, Chicago, Madrid, Lissabon, Zürich en Parys aangebied. Sedert 1978 is hy die eksklusiewe kunstenaar van die Estela Shapiro Gallery. In 1995 is die mees verteenwoordigende van sy werk in die Palacio de Bellas Artes uitgestal en verlede jaar is 'n toekenning van die Nasionale Fonds vir Kultuur en Kuns toegeken.
Lola beltran
"The Queen of the Mexican Song" is gebore in die stad El Rosario, suid van Mazatlán. Voor die kerk van die plek is sy monument, en in die atrium, in die middel van tuine, sy graf. Lola se familiehuis kan besoek word en portrette uit verskillende tydperke van die sangeres sien, asook trofeë en die omgewing waar sy grootgeword het.
Bron: Aeroméxico Wenke nr. 15 Sinaloa / Lente 2000
