Die buitengewone erfenis van Mexikaanse barokorgane is ongetwyfeld een van die sprekendste skatte in die kunsgeskiedenis en universele organisme.
Die aankoms van Hernán Cortés in Mexiko in die 16de eeu is 'n nuwe fase in die ontwikkeling van musiek en kunste in die algemeen, met die ontstaan van 'n nuwe kuns: die organiseerder. Vanaf die begin van die kolonie sou die nuwe musikale stelsel wat deur die Spanjaarde geïmplementeer is en deur die sensitiwiteit van die Mexikane getransformeer is, 'n fundamentele rol vorm in die evolusie van die musikale strewe in Mexiko. Die eerste biskop van Mexiko, fray Juan de Zumárraga, was verantwoordelik vir die presiese instruksies aan die sendelinge vir die onderrig van musiek en om dit te gebruik as 'n fundamentele element in die proses van bekering van die inboorlinge. Tien jaar na die val van Tenochtitlan is 'n orrel in 1530 vanaf Sevilla ingevoer om die koor te vergesel wat Fray Pedro de Cante, wat deur 'n sekere neef van Carlos V was, onder toesig in Texcoco gehad het.
Teen die einde van die 16de eeu het die vraag na orrels toegeneem weens die pogings van die sekulêre geestelikes om die aantal instrumentaliste te beperk. Hierdie houding van die geestelikes het saamgeval met 'n belangrike hervorming van musiek tot diens van die Spaanse kerk, as gevolg van die resolusies van die Raad van Trent (1543-1563), wat daartoe gelei het dat Filippus II al die instrumente van die Koninklike Kapel uitgesluit het, met die uitsondering van die orrel.
Dit is opvallend dat die koning van Spanje, voordat New York, Boston en Philadelphia as kolonies gekonstitueer is, reeds in 1561 'n edik afgekondig het wat die buitensporige aantal inheemse musikante in Mexikaanse kerke verbied, '... anders het die kerk sou bankrot speel ... ”.
Die konstruksie van orrels het van baie vroeë tyd in Mexiko gefloreer en met 'n hoë gehalte in die vervaardiging daarvan. In 1568 het die stadsraad van Mexiko 'n munisipale edik afgekondig waarin gesê word: '... 'n instrumentvervaardiger moet deur middel van 'n eksamen aantoon dat hy in staat is om die orrel, spinet, manocordio, luit, die verskillende soorte altviool en die harp ... elke vier maande ondersoek 'n beampte die instrumente wat gebou is en beslag lê op almal wat 'n hoë gehalte aan vakmanskap het ... 'Deur die musiekgeskiedenis van Mexiko is dit moontlik om te verifieer hoe die Orrel het sedert die ontstaan van die kolonie 'n baie belangrike rol gespeel en dat die prag van Mexikaanse organisme selfs gedurende die onstuimigste periodes van die Mexikaanse geskiedenis voortgeduur het, insluitend die tydperk van onafhanklikheid in die 19de eeu.
Die nasionale gebied het 'n uitgebreide erfenis van barok-orrels wat hoofsaaklik gedurende die 17de en 18de eeu gebou is, maar daar is wonderlike instrumente wat dateer uit die 19de eeu en selfs aan die begin van die 20ste, vervaardig volgens die beginsels van orrelkuns wat tydens die Spaanse bewind geheers het. . Dit is die moeite werd om op hierdie punt die Castro-dinastie te noem, die familie van Puebla-orrelmakers wat in die 18de en 19de eeu die grootste invloed in die Puebla- en Tlaxcala-streek gehad het, met die vervaardiging van orrels van baie hoë gehalte wat vergelykbaar was met die mees uitgesoekte Europese produksie. van sy tyd.
Daar kan in die algemeen gesê word dat die Mexikaanse orrels die kenmerke van die klassieke Spaanse orrel van die 17de eeu behou het, en dit oortref met 'n duidelike outochtone karakter wat die noemenswaardige Mexikaanse organisme in 'n universele konteks identifiseer en karakteriseer.
Sommige kenmerke van Mexikaanse barokorgane kan in algemene terme soos volg verduidelik word:
Die instrumente is gewoonlik mediumgroot en het 'n enkele klawerbord met vier oktawe van verlenging. Hulle het 8 tot 12 registers wat in twee helftes verdeel is: bas en diskant. Die registers wat in die klank-musikale komposisie gebruik word, is van groot verskeidenheid om sekere akoestiese effekte en kontraste te waarborg.
Die rietregisters wat horisontaal op die gevel geplaas word, is feitlik onvermydelik en het 'n uitstekende kleur, dit kom selfs in die kleinste organe voor. Die orrelkaste is van groot artistieke en argitektoniese belang, en die gevelfluitjies word gereeld met blommotiewe en groteske maskers geverf.
Hierdie instrumente het spesiale effekte of bykomstige registers wat gewoonlik klein voëltjies, tromme, klokkies, klokkies, sirene, ens. Genoem word. Die eerste een bestaan uit 'n stel klein fluite wat in 'n houer met water ondergedompel word, en dit word die gekwetter van voëls nageboots. Die klokregister bestaan uit 'n reeks klokke wat geslaan word deur klein hamers wat op 'n draaiwiel geplaas word.
Die plasing van die orrels wissel na gelang van die tipe argitektuur van die kerke, gemeentes of katedrale. Oor die algemeen kan daar gepraat word oor drie tydperke in die ontwikkeling van religieuse argitektuur gedurende die koloniale periode, tussen 1521 en 1810. Elk van hierdie stadiums het die musikale gebruike beïnvloed en gevolglik die plasing van orrels op die argitektoniese vlak.
Die eerste periode strek van 1530 tot 1580 en stem ooreen met die konstruksie van kloosters of kloosterondernemings, in welke geval die koor in 'n galery bokant die hoofingang van die tempel geleë is, is die orrel gereeld in 'n klein galery wat aan die een kant uitgebrei is. van die koor, sou 'n klassieke voorbeeld die orrel in Yanhuitlán, Oaxaca, wees.
Gedurende die sewentiende eeu het ons 'n oplewing gevind in die bou van groot katedrale (1630-1680), met 'n sentrale koor met gewoonlik twee orrels, die een aan die evangeliekant en die ander aan die briefkant. Dit is die geval met katedrale. van Mexikostad en Puebla. In die 18de eeu het die opkom van gemeentes en basilieke plaasgevind, in welke geval ons weer die orrel in die boonste koor bo die hoofingang vind, gewoonlik aan die noord- of suidelike muur. Enkele uitsonderings hierop is die kerk van Santa Prisca in Taxco, Guerrero of die kerk van die Gemeente, in die stad Querétaro, in welke geval die orrel in die boonste koor met die altaar geleë is.
Gedurende die koloniale periode en selfs in die 19de eeu was daar 'n groot toename in professionele organisme, konstruksie en werkswinkels in Mexiko. instrumentonderhoud was 'n gereelde aktiwiteit. Aan die einde van die 19de eeu en veral in die 20ste eeu het Mexiko orrels uit verskillende lande begin invoer, hoofsaaklik uit Duitsland en Italië. Aan die ander kant het die ryk van elektroniese organe (elektrofone) begin versprei, sodat die kuns van organisme dramaties afgeneem het en daarmee saam die instandhouding van bestaande organe. Die probleem met die bekendstelling in Mexiko van elektriese orrels (industriële organe) is dat dit 'n hele generasie industriële orreliste geskep het wat 'n breuk veroorsaak het met die praktyke en tegnieke van uitvoering wat tipies is vir barokorgane.
Belangstelling in die bestudering en bewaring van historiese orrels ontstaan as 'n logiese gevolg van die herontdekking van vroeë musiek in Europa. Hierdie beweging kan ongeveer tussen die vyftiger en sestiger jare van hierdie eeu geplaas word, en dit wek groot belangstelling by musikante, orreliste, kunstenaars en musikoloë. van die hele wêreld. In Mexiko het ons egter tot baie onlangs begin aandag vestig op verskillende probleme wat verband hou met die gebruik, bewaring en herwaardering van hierdie erfenis.
Die wêreldtendens om 'n ou orgaan te bewaar, is vandag om dit met argeologiese, histories-filologiese noukeurigheid te benader en terug te keer na sy oorspronklike toestand om 'n klassieke en outentieke instrument van sy tyd te red, aangesien elke orrel een is, entiteit op sigself, en dus 'n unieke, onherhaalbare stuk.
Elke orrel is 'n belangrike getuie van die geskiedenis waardeur dit moontlik is om 'n belangrike deel van ons artistieke en kulturele verlede te herontdek. Dit is hartseer om te sê dat ons steeds gekonfronteer word met sommige restourasies wat soms so genoem word, omdat dit beperk is tot 'laat hulle lui', dit word ware hervormings, of dikwels onomkeerbare veranderings. Dit is nodig om te verhoed dat amateurorganisme, goed bedoel, maar sonder professionele opleiding, steeds historiese instrumente ingryp.
Dit is 'n feit dat die herstel van antieke organe ook die herstel van manuele, artistieke en ambagsvaardighede van Mexikane op die gebied van organisme moet impliseer, dit is die enigste manier om die behoud en instandhouding van die instrumente te waarborg. Net so moet die musiekpraktyk en die regte gebruik daarvan herstel word. Die kwessie van die bewaring van hierdie erfenis in Mexiko is onlangs en ingewikkeld. Vir dekades het hierdie instrumente verwaarloos gebly as gevolg van gebrek aan belangstelling en hulpbronne, wat tot 'n mate gunstig was, aangesien baie daarvan ongeskonde bly. Die orrels vorm 'n boeiende dokumentasie van die kuns en kultuur van Mexiko.
Die Mexikaanse Akademie vir Antieke Musiek vir Orrel, gestig in 1990, is 'n gespesialiseerde organisasie in die studie, bewaring en herwaardering van die erfenis van Mexikaanse barokorrels. Jaarliks organiseer dit internasionale akademies vir antieke musiek vir orrel sowel as die Barok-orrelfees. Hy is verantwoordelik vir die eerste verspreidingstydskrif vir organismes in Mexiko. Sy lede neem aktief deel aan konserte, konferensies, opnames, ens. van Mexikaanse koloniale musiek.
