Gedurende die nasleep van die koloniale tydperk in Mexiko het baie reisigers van die ou kontinent na ons land gekom om die flora, fauna, stedelike landskap en die soorte en gebruike van die Mexikaanse bevolking te bestudeer.
Dit was in hierdie periode, toe baron Alejandro de Humboldt, van 1799 tot 1804, 'n reis deur verskillende Amerikaanse lande, onder andere Mexiko, onderneem het, wat daarop gemik was om wetenskaplike studies uit te voer wat toegewy is aan die waarneming van beide natuurlike hulpbronne, sowel as die belangrikste stedelike sentrums. Humboldt lê veral klem op die bestudering van argeologiese monumente en die verskillende kenmerkende landskappe van die besoekte plekke, en by sy terugkeer na Europa vorm sy resultate die werk getiteld "Reis na die ekinoktiale streke van die Nuwe Kontinent." Daarenteen het twee van sy belangrike boeke: "Politieke opstel oor die koninkryk van Nieu-Spanje" en "Uitsigte van die Cordilleras en monumente van die inheemse volke van Amerika", baie nuuskierigheid by die Europese publiek gewek. Dus, aangetrokke tot die uitstekende verhale van Humboldt, het 'n beduidende aantal kunstenaarsreisigers in ons land begin aankom, waaronder die jong Duitser Karl Nebel opvallend is.
Nebel se biografiese gegewens blyk baie skaars te wees, ons weet net dat hy op 18 Maart 1805 in die stad Altona, wes van Hamburg aan die Elbe-rivier, gebore is. Hy is 50 jaar later in Parys oorlede, op 14 Junie 1855. Hy was 'n argitek, ontwerper en skilder en het volgens sy tyd 'n opvoeding ontvang, volledig beïnvloed deur die neoklassieke beweging; Sy werk behoort tot die artistieke neiging bekend as die Romantiek, 'n beweging wat op sy hoogtepunt was in Frankryk in die 19de eeu en wyd weerspieël word in al Nebel se litografieë.
Karl Nebel se werk getiteld: "Skilderagtige en argeologiese reis oor die belangrikste deel van die Mexikaanse Republiek, in die jare tussen 1829 en 1834", bestaan uit 50 getekende litografieë, die meeste in kleur en slegs enkele in wit en swart .. Hierdie werke is deur Nebel self ontwerp, maar dit is uitgevoer in twee verskillende Paryse werkswinkels: Lithography Lemercier, Bernard and Company, geleë in Rue de Seine SG gg., en die tweede, Lithography deur Federico Mialhe en broers. , Rue Saint Honoré 35. Sekere plate is deur Arnould en ander gelitografeer deur Emile Lasalle, wat in die werkswinkel van Bernard en Frey gewerk het, en in sommige het tot twee litografe ingegryp: Cuvillier, vir Architecture en Lehnert, vir figure.
Die Franse uitgawe van Nebel se werk is in 1836 gepubliseer en vier jaar later verskyn die Spaanse uitgawe. In sy tekste, geskryf met die doel om die gedetailleerde illustrasies te verduidelik, in 'n eenvoudige en toeganklike taal uiteengesit, word sy kennis van die boeke geskryf deur die eerste Spaanse kroniekskrywers van die 16de eeu soos onder andere Torquemada, sowel as tekste nader aan sy tyd, soos die tekste van Alejandro de Humboldt en Antonio de León y Gama.
Nebel, nadat hy 'n reis deur die kusstreke, die noordelike deel van die land, die Bajío, die stede Mexiko en Puebla onderneem het, vertrek hy terug na Parys, en ontmoet hy daar met die Baron de Humboldt om hom te vra om sy boek, wat hy met geluk bereik het. In sy teks beklemtoon die Baron die groot naturalistiese sin, die estetiese karakter en die groot argeologiese wetenskaplike belangstelling van Nebel se werk. Hy prys ook die uiterste toewyding van die Duitse ontdekkingsreisiger, wat weerspieël word in die beskrywings van die argeologiese monumente. Wat Humboldt egter die meeste getrek het, was die wonderlike litografieë waaruit die werk bestaan.
Vir Nebel was die belangrikste doel van sy werk, gerig op 'n groot bevolking, om verskillende natuurlike en artistieke aspekte van Mexiko, wat hy die 'Amerikaanse Attika' noem, aan die Europese publiek bekend te maak. Sonder die bedoeling om die leser opdrag te gee, was Nebel van plan om hom te herskep en te amuseer.
Die reisiger het in sy kosbare litografieë drie onderwerpe behandel: argeologie, stedelikheid en Mexikaanse gebruike. Daar is 20 plate wat die argeologiese tema bevat, 20 is gewy aan stede, waar die natuurlike landskap in die hele toneel opgeneem word en die oorblywende tien verwys na kostuums, soorte en gebruike.
In die litografieë wat verwys na Mexikaanse argeologie, het Nebel daarin geslaag om 'n ou en majestueuse omgewing te herskep, waar die uitbundige plantegroei die hele toneel omring; Dit is die geval met die beeld met die titel Monte Virgen, waar Nebel vir ons reusagtige bome en plante wys wat dit moeilik maak vir reisigers om te slaag. In hierdie reeks was hy die eerste wat die piramide van die Nisse van El Tajín bekend gemaak het, wat hy beskou as die laaste getuie van 'n antieke beskawing wat tot verdwyning gedoem is. Hy wys ons ook 'n algemene siening van die Cholula-piramide, waarvan hy ons vertel dat dit die grootste gebou van die antieke Anábuac is, wat ons die afmetings van die basis en hoogte bied, gebaseer op die tekste geskryf deur Torquemada, Betancourt en Clavijero . Aan die einde van die verduidelikende teks van die beeld kom dit tot die gevolgtrekking dat die piramide sekerlik gebou is as 'n begraafplaas vir konings en groot here.
Verbaas oor die beeldhoukuns van die Mexica, en terugkeer na Don Antonio de León y Gama, bied Nebel ons volledige inligting oor hierdie handel, sowel as 'n benadering op die plaat van drie belangrike beeldhouwerke wat kort tevore (aan die einde van die 18de eeu, in 1790), die Tizoc-steen, die Coatlicue (geteken met enkele onakkuraathede) en die sogenaamde Piedra del Sol, wat ons ook 'n paar pre-Spaanse musiekinstrumente wys, wat fluitjies, fluitjies en teponaztlis groepeer.
Van sy toere deur die binneland, besoek Nebel, die noorde van Mexiko, die deelstaat Zacatecas wat die ruïnes van La Quemada in vier plate illustreer; in die suide, in die deelstaat Morelos, maak hy vier litografieë van Xochicalco, waarin hy ons wys op die rekonstruksie, nie heeltemal benaderd nie, van die Piramide van die Gevederde Slang en sy vernaamste reliëfs.
Wat die tweede tema van Nebel betref, slaag hy daarin om die stedelike landskap saam te smelt met die natuurlike. Die tekeninge toon die belangrikste en belangrikste kenmerke van die stede wat onder andere deur hierdie kunstenaar Puebla, San Luis Potosí en Zacatecas besoek is.
Sommige van hulle is as agtergrond van die komposisie gebruik, waarvan die hooftema uitgebreide valleie is. In die meer gedetailleerde aansigte sien ons groot en imposante pleine met monumente en geboue van godsdienstige aard. Ons erken ook die belangrikste mariene hawens van die land: Veracruz, Tampico en Acapulco, wat aan ons getoon word in verband met die belangrikheid daarvan.
Nebel wy vyf borde aan Mexikostad, want dit is die plek wat sy aandag die meeste trek, en hy beskou dit as die grootste en mooiste stad in Spaanse Amerika, vergelykbaar met die belangrikste Europese stede. Die opvallendste van hierdie reeks litografieë is: Mexiko gesien vanaf die aartsbisdom van Tacubaya, wat saam met Vista de los volcanes de México 'n perfekte reeks vorm waarmee Nebel die hele Vallei van Mexiko kan bedek en die grandiose en imposante karakter van hierdie groot metropool.
As meer gedetailleerde sienings, het hierdie reisiger twee borde gemaak van die huidige hoofstad se zócalo. Die eerste is die titel Interior de México, waarin 'n deel van die Metropolitan-katedraal aan die linkerkant, aan die ander kant, die gebou is wat die Nasionale Monte de Piedad beset, en in die agtergrond sien ons die majestueuse bekende gebou. soos El Parían, 'n plek waar allerlei fyn produkte uit Asië in die 19de eeu verhandel is. Die tweede litografie dra die titel Plaza Mayor de México, daarin is ons geleë aan die monding van Platerosstraat, wat vandag Maderolaan is, en die hooftema bestaan ook uit die imposante konstruksie van die katedraal en die Sagrario vanaf die hoek van die Nasionale Paleis, gevorm deur die huidige strate van Seminario en Moneda met as agtergrond die koepel van die kerk van Santa Teresa.
Die laaste litografie van die Mexico City-reeks, Nebel noem dit Paseo de la Viga in Mexiko, dit is 'n tradisionele toneel waarin Nebel ons verskillende sosiale groepe wys, van die nederigste tot die elegantste wat geniet 'n rus en die pragtige landskap wat hulle rondom hulle het. In hierdie plaat beweeg ons na die ou verbindingskanaal tussen die mere van Texcoco en Chalco, aan die einde van die komposisie het die kunstenaar die kenmerkende plantegroei van die chinampas voorgestel: die bome bekend as ahuejotes. Op die agtergrond waardeer ons La Garita, waar mense wat gereed is om te begin stap, te voet, te perd, in elegante waens of per kano saamtrek, en 'n kleurvolle brug staan op die agtergrond.
Vanuit die provinsiale stede het Nebel ons 'n eenvoudige uitsig op Puebla gelaat, met die vulkane Iztaccíhuatl en Popocatépetl as 'n agtergrond, 'n algemene siening van Guanajuato en een van die Plaza Mayor. Vanuit Zacatecas wys hy vir ons 'n panoramiese uitsig, die binneland en die uitsig op die Veta Grande-myn en Aguascalientes, besonderhede oor die stad en die Plaza Mayor. Daar is ook die Plaza Mayor van Guadalajara, 'n algemene siening van Jalapa en 'n ander van San Luis Potosí.
Die ander onderwerp waarvoor Nebel geleun het, was die costumbrista, hoofsaaklik beïnvloed deur die werk van die Italianer Claudio Linati, wat die bekendstelling van litografie in Mexiko was. In hierdie beelde het die reisiger die inwoners van die verskillende sosiale klasse wat deel was van die ontluikende Republiek uitgebeeld, geklee in hul mees kenmerkende uitrustings, wat die mode van die tyd toon. Dit is veral opmerklik. in die litografie wat 'n groep vroue aantoon wat 'n mantilla dra en in die Spaanse styl geklee is, of die ander een waar 'n ryk grondeienaar verskyn vergesel van sy dogter, 'n bediende en sy skinker, almal elegant geklee en perdry. Dit is in hierdie litografieë van temas van die alledaagse lewe, waar Nebel sy styl beklemtoon wat beïnvloed is deur die romantiek, waarin die fisieke tipes van die karakters wat voorgestel word nie ooreenstem met die werklikheid nie, maar met die klassieke soorte antieke Europese kuns. Hierdie beelde is egter baie nuttig om verskillende aspekte van die lewe in Mexiko gedurende die eerste dekades van die 19de eeu te verstaan en te rekonstrueer. Dit is die belangrikheid van hierdie kunstenaar, bo en behalwe die groot gehalte van sy werke.
