Lees meer oor die estetiese modes wat in die koloniale era geheers het en die impak wat dit op koloniale geboue gehad het.
In ons land het die twee kulture wat saamgesmelt het in die kolonie 'n diep godsdienstige sin gehad waarin rites, legendes en ou oortuigings gemeng is wat tot 'n nuwe opvatting gelei het. Die inboorling het nog nie herstel van die verrassing wat die onbeskofte inval veroorsaak het toe hy al hard gewerk het aan die bou van tempels en geboue nie.
Die rangskikking van die nedersettings het oor die algemeen twee basiese strukture gevolg: die een was die roostervormige rooster - 'n vorm wat in die sewentiende eeu die skrywer Bernardo de Balbuena, in sy werk Mexican Grandeur, sou vergelyk met die van 'n skaakbord - wat Alhoewel die gebruik daarvan algemeen in Europese destydse stede was, was dit 'n oplossing wat deur baie mense aanvaar is vanweë die eenvoud daarvan, hoewel dit nie moet vergeet word dat die verspreiding van inheemse stede eerder te wyte was aan 'n ruimtelike opset wat nou gekoppel was aan hul visie nie. kosmologie van die wêreld en die heelal.
Die ander struktuur was dié van die nedersettings wat moes aanpas by die geografiese kenmerke van die terrein; in sulke gevalle het die uitleg topografiese onreëlmatighede gevolg en die strate en pleine in hul omgewing aangepas. Die stedelike kenmerke van 'n mynboukarakter wat baie naby die minerale neerslae en are geleë is, het soms saamgeval met die ou Spaanse stede van Moorse oorsprong.
Aan die begin van die koloniale tyd is baie van die tempels en kloosters gebou deur die bedwelmende ordes wat na Nieu-Spanje gekom het (Franciskane, Dominikane en Augustiniërs), opgestel met imposante vorms wat soos vestings lyk. Baie van die fondamente wat deur hierdie bouersborrels georganiseer is, was op die hierbo beskryf manier gerangskik en die hoofstrate het na die tempel gelei, waarvan die dekoratiewe aspekte op estetiese vlak gereageer het op die artistieke modes van destyds. Hier is 'n paar daarvan.
Goties: Dit is aan die einde van die 12de eeu in Frankryk geskep en het tot die 15de eeu geduur. Die belangrikste kenmerk daarvan is die gebruik van die puntige boog, roosvensters en gebrandskilderde vensters as beligtingselemente sowel as ongebreidelde boë vir die oordrag van vragte en stoot vanaf die kluise. Dit alles speel terselfdertyd 'n dekoratiewe rol, want dit is 'n streng styl. Die argitektoniese ruimtes daarvan word geïdentifiseer deur die vertikale linearisme wat die kolomme en ribbes vorm, wat in die sentrale sleutel omskakel in kluise. Dit is in die 16de eeu aan Mexiko bekendgestel. Daar is geen voorbeeld van suiwer Goties in ons land nie.
Plateresk: Hierdie eienaardige styl - harmonieuse mengsel van tendense wat deur Duitse, Italiaanse en Arabiese kunstenaars in Spanje bekendgestel is - het teen die einde van die 15de eeu in Spanje ontstaan en ontwikkel gedurende die eerste helfte van die 16de eeu. In sy geheel het dit verwys na al die werke van argitektuur, meubels en minderjarige kunsies wat deur die silwersmede bedink en uitgevoer is. In die Plateresque-elemente van die Gotiese, Italiaanse Renaissance en Moorse style het mekaar saamgeval. Die toepassing daarvan in Nieu-Spanje is veral verryk deur die interpretasie van inheemse ambagsmanne, wat dit 'n besondere aanslag gegee het deur pre-Spaanse simbole in te sluit. Oor die algemeen word dit gekenmerk deur die gebruik van 'n oorvloedige versiering gebaseer op plantgidse, kranse en groteske in die deur- en vensterrame, sowel as in kolomme en pilasters. Daar is ook medaljes met voorstellings van menslike borste en die kolomme is gebalanseer; sommige vensters van die kore is gemineer en soms is groot roosvensters op die fasades gebruik soos die Gotiese tempels van Europese stede.
Barok: Dit het ontstaan as 'n geleidelike evolusie van die Renaissance-styl en duur van ongeveer die eerste jare van die sewentiende eeu tot die laaste van die agtiende, alhoewel dit met sy eie stadiums van stelselmatige ontwikkeling in die soeke na nuwe vorms en dekoratiewe lyne. Die styl bereik ook die skilder- en beeldhouwerke wat gedurende die tyd gemaak is.
Sober of oorgangsbarok: Dit het ongeveer 1580 geduur, waarskynlik van 1580 tot 1630. Dit word gekenmerk deur die gebruik van plantaardige versiering in die spante van deure en boë, kolomme wat in drie afdelings verdeel is, versier met strepe wat vertikaal, horisontaal of in die vorm van bandjies gerangskik is. sigsag en uitstaande kroonlyste met lyswerk en inlegsels.
Solomoniese barok: Die duur van hierdie fase van die barokperiode was tussen 1630 en 1730. Die bekendstelling daarvan in Europa was te danke aan die Italiaanse argitek Bernini, wat 'n rubriek gekopieër het wat die Arabiere gevind het op 'n plek waar die tempel van Salomo moes wees. . Die styl het die gebruik van hierdie spiraalvormige kolomme opgeneem in die algemene versiering van die gevels van tempels en geboue, wat aspekte van die vorige modaliteit weergee en verryk het met sommige van sy eie motiewe.
Barokstyl- of churrigueresk-styl: Dit is gebruik as 'n dekoratiewe vorm tussen die jare 1736 en 1775. Dit het ontwikkel uit die herinterpretasie wat deur Europese argitekte gemaak is, van Griekse kolomme wat bestaan het uit omgekeerde piramidale voetstukke, bekroon met borsbeelde of beelde van gode. Dit word in Spanje bekendgestel deur die argitek José Benito de Churriguera - vandaar die naam - dit het sy glans in Mexiko gehad. Jerónimo de Balbás was die persoon wat hom aan die land voorgestel het. Alhoewel daar gesê word dat die styl 'n sekere erfenis van Plateresque opgeneem het, het die spesiale smaak vir sierlike versiering gelei tot die uiterste skeppings vol kranse, vase, rosette en engele wat die hele fasades bedek het.
Ultrabarok: Dit is 'n onbeperkte bedrag van die dekoratiewe aspekte van die churrigueresque, wat transformasies en vervormings van klassieke, barokke en churrigueresque-argitektoniese elemente skep, wat lei tot kronkelende ornamentele elemente wat die verhoudings verhoog. Die styl het groot tegniese perfeksie behaal in pleisterwerk en houtkerfwerk.
Neoklassiek: Dit is die stylstroom wat gedurende die tweede deel van die 18de eeu in Europa verskyn het met die doel om die dekoratiewe norme van die ou klassieke style van Griekeland en Rome weer in te neem. Die belangrikheid van die Akademie in Mexiko gedurende die 18de eeu was van groot invloed op die aanvaarding van die neoklassieke, bo en behalwe die ekonomiese oplewing wat Nieu-Spanje deurgemaak het.
